Čeština
EnglishSurrealismus ve fotografii - historie, současní fotografové
Co je surrealistická fotografie? V surrealistické fotografii se bežné situace proměňují v podivné sny.
Co je surrealistická fotografie?
V surrealistické fotografii jsou jinak docela uvěřitelné scény a situace přetvořeny do bdělých snů nebo fantastických, halucinačních scénářů díky tvůrčí vizi fotografa. Tyto podivné, snové výsledky jsou často dosaženy tím, že se známé ukazuje v nečekaném světle, nebo kombinováním nesouvisejících prvků za vzniku překvapivých a občas i humorných juxtapozic.
Historie surrealistické fotografie
Surrealistická fotografie má své kořeny v Surrealistickém uměleckém hnutí počátku 20. století a soustředila se kolem poválečné Paříže. Surrealisté si kladli za cíl překlenout propast mezi lidským nevědomím, jak se projevuje ve fantastickém světě snů, a naším všednějším bdělým životem.
Původní surrealisté byli většinou malíři, spisovatelé a filmaři. Ale pravděpodobně není náhodou, že zakladatel surrealistického hnutí, André Breton, byl také školen v psychiatrii a freudovské psychoanalýze. Freudovy myšlenky týkající se podvědomí a snů skutečně silně ovlivnily surrealistické umělecké hnutí.
Ačkoli některé myšlenky a činy surrealistů se nám nyní mohou zdát poněkud bizarní a možná dokonce nesmyslné – stejně jako se nepochybně zdály i mnoha jejich současníkům v té době – surrealisté se považovali za sociální revolucionáře, kteří si kladli za cíl nejen narušit svět umění, ale osvobodit společnost obecně od omezujících a utlačujících myšlenek a tradic. Za tímto účelem čerpali inspiraci z široké škály intelektuálních vlivů a mezi svými řadami měli důležité myslitele té doby. Surrealisté vyložili svou filozofii v řadě Surrealistických manifestů.
Ačkoli žádný z ústředních hráčů surrealistické skupiny nebyl sám fotografem, mnoho umělců na okraji hnutí používalo fotografii jako svou hlavní formu uměleckého vyjádření. Mezi rané surrealistické fotografy patřili někteří ostřílení veteráni z válečného hnutí Dada, jako Hannah Hoch, ale také Man Ray, a dokonce i George Brassai používal fotomontáž, koláž, fotogramy a další inovativní techniky temné komory k vytváření surrealistických fotografických obrazů.
Současný fotosurrealismus a surrealističtí fotografové
Dnešní surrealistická fotografie je téměř tak rozmanitá jako počet různých fotografů, kteří ji tvoří. Například španělský fotograf Chema Madoz produkuje velmi tradicionalistickou surrealistickou fotografii, zatímco jihoafrický umělec Roger Ballen tvoří rozhodně drsnější a bizarnější snímky (a také natočil hudební video pro skupinu Die Antwoord).
Nicméně, mnoho z určujících rysů rané surrealistické fotografie je stále přítomno, jako je použití vizuálních gagů a hravá manipulace s očekáváním diváka. Kromě toho, předtím než se hnutí ustálilo na názvu Surrealismus, bylo někdy označováno také jako „Nadpřirozenost“ a dodnes se v surrealistické fotografii objevují určité strašidelné nebo paranormální scénáře. Například fotografická superstar Gregory Crewdson vytvořil mnoho příkladů vysoce surrealistické fotografie zobrazující bizarní nebo nevysvětlitelné scénáře, jako je dobytek zvedaný do vesmíru, nábytek plovoucí v zatopených domech nebo matoucí hromady sendvičů (to poslední je ve skutečnosti mnohem podivnější, než to zní, věřte mi).
Co lidi na tomto druhu fotografie tak přitahuje?
Jelikož surrealistická fotografie často připomíná momenty z našich snů, zjevně oslovuje něco hluboko v nevědomých částech naší mysli. Navíc juxtaposition neočekávaných prvků vytváří obraz, který nás zastaví v našich stopách. Každý den si každý z nás pravděpodobně prohlíží tisíce fotografií, z nichž všechny bojují o naši pozornost. Ale jen velmi málo se jim daří ji udržet na dlouho. Obrazy ukazující překvapivé nebo bizarní scény jsou více pravděpodobné, že vyniknou a zůstanou pevně zafixovány v našich vzpomínkách.
Nejznámější surrealistické fotografie
Snad nejznámější surrealistickou fotografií všech dob je Dali Atomicus od fotografa Philippe Halsmana. Zajímavé je však, že surrealismus je zde spíše dán námětem – surrealistickým umělcem Salvadorem Dalím – než samotným fotografem, který nebyl surrealistickým fotografem sám, ale spíše portrétním fotografem známým tím, že fotografoval své různé subjekty ve stylu odpovídajícím jejich osobnostem. Nicméně Halsmanův snímek vznášejícího se Dalího, několika koček, židle a proudu vody létajícího ateliérem umělce brilantně zachycuje surrealistický étos ve fotografické podobě.
Nejznámější fotografie od klíčového surrealistického fotografa je pravděpodobně snímek Man Raye s nahou ženskou zády s kresbou houslí: Le Violin d’Ingres z roku 1924.
Jak počítače změnily svět surrealistické fotografie
Zatímco raní surrealističtí fotografové mohli mít naprosto fantastické nápady, kvůli technologickým omezením té doby, byli samozřejmě silně omezeni ve svých schopnostech realizovat tyto nápady ve fotografické podobě. Avšak zavedení programů pro digitální manipulaci, jako je Photoshop, to dramaticky změnilo, čímž se jedinou skutečnou překážkou pro vytváření neuvěřitelných surrealistických obrazů stala představivost umělce.
Moje fotografie
Jak už asi tušíte, jsem nesmírně nadšený surrealistickou fotografií. Miluji tvůrčí svobodu, vyprávění příběhů, logistické výzvy a veškerou tvrdou práci, která je spojena s vytvářením skutečně dobré současné surrealistické fotografie. Dokonce jsem si vyvinul vlastní podomácku postavenou kameru speciálně pro fotografování velkoformátových surrealistických fotografií.
Nedávno moje práce získala ocenění v soutěži Saatchi Art Surreal Showdown. Pokud máte zájem, můžete se podívat na více mých surrealistických fotografií zde:
